随着手机等移动终端的普及，人们已经置身“微时代”，不仅艺术作品本身发生着变化，整个审美系统也因此发生了嬗变。
近期大卫·霍克尼来华办展，这位善于描绘日常生活的当代油画大师，七八年前居然开始用手机画画。他说用手机绘画并不是向技术投降，因为手机不过是个 艺术媒 介，可以让画画回到我们的生活中。艺术家顺应了技术潮流，使绘画回归生活。然而谁会用手机来绘画呢？当然更多的是普通大众。这就是当今“生活美学”的两个 面向：一方面，艺术家的创作日渐融入生活，另一方面，大众的日常生活愈来愈审美化。
显然，“生活美学”很大程度上要归功于媒介技术的普及。在自媒体时代，人们的审美方式变得既小（微博被压缩到140个字符）且快（网络传播的翻 新率被 提升）又即时（微信让大众即时分享）。这种技术特性是把双刃剑，既让审美得以民主化的播散与普及，也使审美变得愈加“虚薄化”。因此有人悲叹，艺术已经被 “祛魅”：艺术的光环消失了。
我倒觉得不必如此悲观，如果“祛魅”的结果是人人都可能成为生活艺术家，这不正是审美教育的初衷所在？人们要把自己的生活打造成艺术化的生活， 他们本 来就有这样的权利和潜力，现在更加具备了条件。人们既是欣赏者，也是创作者，他们像艺术家创作艺术那样去塑造自己的生活，而且在生活当中对自己进行了审美 教育。
微时代的“审美教育”明显不同于传统审美教育。在美术馆与音乐厅里，艺术品与观众或听众之间形成了等差关系，艺术品高高在上，充当老师，受众则 好似学 生。区别于这种“园丁教育”模式，生活美学走的是“平等教育”之路，人们与文化对象形成了既开放又对话的动态关联，而非来自他人的等级教育。在美术馆与音 乐厅度过的“审美时间”，往往是日常生活的中断，审美结束后还要回到日常生活之中。然而，微时代的美育就是在日常生活中进行的美育，从日常生活到审美、再 从审美到日常生活，都是延续而贯通的。日常生活是大众的常态，在其中进行的美育才是长久之计。
在微时代，人们越来越接近审美教育的终极目标：那就是实现大众的“审美人权”，进而将人人都塑造成生活的艺术家。审美作为一种权利，其实现一方 面取决 于作品本身的审美价值，另一方面则取决于公众的审美体验水平，通过审美创造与公众之间的良性循环，才能逐渐累积成为社会的“审美财富”，从而为广大的公众 所共享。如果没有相应的审美素质的人群，即便提供再多的审美品，人们也未必能够参与其中。而培育民众的“审美文明”的基本素养，则有赖于借助新技术推动 “生活美育”全面深入的展开。
换言之，微时代“生活美学”所造就的大众的审美生活，不仅带来了“文明素养”，更在于实现了“文化人权”。因此，艺术并未终结，而是进入到了一个前所未有的艺术民主化时代。
（《人民日报》刘悦笛 2015年5月12日 14 版，有删减）
1．下面对“微时代的审美嬗变”理解不正确的一项是（ ）
A．微时代能让艺术家的创作日渐融入生活，大众的日常生活愈来愈审美化。
B．在微时代，人们已经实现了大众的“审美人权”，人人都塑造成为了生活的艺术家。
C．在微时代，借助新技术能“生活美育”全面深入展开，也能培育民众的“审美文明”的基本素养。
D．微时代的美育从日常生活到审美、再从审美到日常生活，延续而贯通。
2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
A．当代油画大师大卫·霍克尼认为手机绘画可以让绘画回到我们的生活。
B．媒体的艺术特性使审美得以民主化的播散与普及，同时更加“虚薄化”。
C．人们具有权利、潜力和条件把自己的生活打造成艺术化的生活。
D．作者认为艺术被“袪魅”的结果是人人都能成为生活艺术家。
3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
A．人们像艺术家那样去塑造自己的生活，而且在生活当中对自己进行了审美教育。
B．微时代的“审美教育”与传统审美教育不同在于生活美学走的是“平等教育”之路。
C．微时代实现了大众的审美教育，只要提供更多的审美品，人们都能进行审美。
D．微时代的“生活美学”是一种大众化的、自我的、终身化的教育，是进行美育的长久之计。
★参考答案★
1．B。解析：原文“在微时代，人们越来越接近审美教育的终极目标：那就是实现大众的“审美人权”，进而将人人都塑造成生活的艺术家”，只是“越来越接近”，而没有“实现”。
2．D。解析：原文“如果“祛魅”的结果是人人都可能成为生活艺术家”，“可能”，而不是“都能”。
3．C。解析：原文“如果没有相应的审美素质的人群，即便提供再多的审美品，人们也未必能够参与其中。”
