“锦瑟华年谁与度？” 的意思及全诗翻译赏析
时间:2015-08-07
锦瑟华年谁与度？
[译文] 不知是谁伴她一起度过这美丽的青春年华？
[出自] 贺铸 《青玉案》
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许﹖一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
注释：
横塘：地名，在苏州郊外，贺在此筑有小屋。
凌波：形容女子走路时步态轻盈。
横塘：在苏州南十时许。
但：只。
芳尘：指美人的行踪。
锦瑟华年：比喻美好的青春时期。
琐窗：雕刻或彩绘有连环形花纹的窗子。
冉冉：流动的样子。
蘅皋：长满杜蘅的沼泽地。
彩笔：伟说齐梁时江淹因得五色笔，写诗多美句。后人以“彩笔”称作家的生花妙笔。
都：总共。
一川：遍地，满地。
梅子黄时雨：江南一带春夏之交多雨，时当梅子黄熟，故称为“黄梅雨”或“梅雨”。
译文1：
美女微步，不过横塘，只能遥遥地目送她的芳尘渐行渐远。不知是谁伴她一起度过这美丽的青春年华？是月桥花院、琐窗朱户的华屋吧，恐怕只有春天懂得她内心的孤独。
天边的碧云在缓缓流淌，夜暮慢慢降临，我站在长满杜蘅的小河边，痴痴地守候。可佳人始终没有出现，我只能用彩笔写下悲伤的诗句。若要问我有多愁？就像遍地迷濛的衰草那样多，像满天飘舞的柳絮那样乱，像黄梅时节的细雨那样连绵不绝。
译文2：
轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？是月台，是花榭，是雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会知道她的居处。
飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问闲情愁绪有几许？好象一江的烟草，满城随风飘落的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。
译文3：
美人轻盈的步履，从没踏上横塘路。凝望渐远的身影，只留下缥缈的余香。美好的青春年华，与谁相伴共度。闭锁在庭院朱门中，只有春光知道她的去处。
长满香草的水塘边，彩云缓缓流动的日暮，生花妙笔倾诉心中的情愫。若问愁绪有几多？就像那遍地的荒烟杂草，满城空中飞舞的柳絮，无休无止的黄梅雨。
译文4：
美丽飘逸的女子啊，不过横塘路边。只能目送着美人渐渐远去。美好的青春年华同谁一起共度。月桥花榭雕绘花纹的朱门中，美人深闺只有春能知之。
暮色笼罩着长满香草的汀洲，空中云团冉冉流动，彩笔书怀，新写出令人断肠的词句。要问我这闲愁究竟有多少呢？就像那整个平原的萋萋烟草，春风下满城飞舞的柳絮，梅子黄熟时那绵绵的细雨！
【译文二】
她轻盈的脚步没有过横塘路，我伤心地目送她飘然远去。这锦绣年华可和谁共度？是在月下桥边花院里？还是在有花窗的朱门大户？只有春风才知道她的住处。
白云飘浮城郊已到日暮，我提笔写下断肠诗句。若问我的愁情究竟有多少？就像那一望无垠的烟草地，满城翻飞的柳絮，和梅子黄时的绵绵细雨。
【评点】
本篇为相思怀人之词，是词人晚年退隐苏州期间所作。
上片写偶遇佳丽生起眷慕相思和无缘相见的惆怅之情。“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去”写美人走路的姿态，出自曹植《洛神赋》中的诗句“凌波微步，罗袜生 尘”。只见她迈着轻盈的步伐，姗姗地走过横塘的道路，我一路目送她飘然远去，从一片芳尘之中追寻她的踪迹。“锦瑟华年谁与度”谓曰这锦绣年华可和谁共度？ 词人以反问的语气抒发了内心的怅惘之情。“月桥花院，琐窗朱户”四句，写的是词人想象美人的去处的情景，是在月下桥边花院里？还是在有花窗的朱门大户？但 却无从知道，于是感叹一声：“只有春知处。”大概只有春风才知道她的住处。含蓄地抒发了对美人的思恋之情。
下片写幽居寂寞积郁难抒的愁情。“飞云冉冉蘅皋暮”是写景，白云飘浮城郊，笼罩着生长香草的水边高地，此时已是日暮时分。“彩笔新题断肠句”化用江淹的典 故，写诗人手中有了五彩笔，写下的却是断肠的诗句，可见凄楚之深，愁苦之重。“若问闲愁都几许”是一个设问句，旨在引出下文，若问我的愁情究竟有多少？就 像那一望无垠的草地，满城翻飞的柳絮和梅子黄时的绵绵细雨。“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，叠用三种凄清景色喻愁，极贴切巧妙，为千古名句。
赏析：
这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。上片写路遇佳人而不知所往的怅惘情景，也含蓄地流露其沉沦下僚、怀才不遇的感慨。下片写因思慕而引起的无限愁思。全词虚写相思之情，实抒悒悒不得志的“闲愁”。立意新奇，能兴起人们无限想象，为当时传诵的名篇。
贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。
“凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者 隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望 而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度？”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问 自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。
上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。“碧云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物， 才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，据《南史·江淹传》：“……（淹）尝宿 于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”这里用彩笔代指美人才情高妙。那么，美人何以题写 “断肠句”？于是有下一句“试问闲愁都几许？”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。’其未句好 处全在‘试问’句呼起，及与上‘一川’二句并用耳。”笔者认为，“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”， 所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻的形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪 比拟。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。宋·罗大经云：“以 三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。
贺铸一生沉抑下僚，怀才不遇，只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类的小官，最后以承仪郎致仕。将政治上的不得志隐曲地表达在诗文里，是封建文 人的惯用手法。因此，结合贺铸的生平来看，这首诗也可能有所寄托。贺铸为人耿直，不媚权贵，“美人”、“香草”历来又是高洁之士的象征，因此，作者很可能 以此自比。居住在香草泽畔的美人清冷孤寂，不正是作者怀才不遇的形象写照吗？从这个意义上讲，这首词之所以受到历代文人的盛赞，“同病相怜”恐怕也是一个 重要原因吧！当然，径直把它看作一首情词，抒写的是对美好情感的追求和可望而不可即的怅惘，亦无不可。无论从哪个角度来理解，这首词所表现的思想感情对于 封建时代的人们来说，都是“与我心有戚戚焉”。这一点正是这首词具有强大生命力的关键所在。
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